真正的艺术家会用画笔描绘出心中的意境，给人启迪与美的享受。
师法自然，博采众长，承古出新，热爱自然,敬畏生命，勇于探索，在鸟语花香的画面中感受诗意的浪漫——这就是杰出画家俞桂中老师笔下画卷散发出来的浓浓艺术魅力。
俞桂中老师，又名高山，浙江人，生于1944年。
现为我国著名的中国画家，擅小写意花鸟画，尤是笔下所画的蓝，白孔雀无不形神俱佳，左顾右盼，栩栩如生，跃然纸上。
俞桂中老师习画伴随影响，伴随展事赛事竞拍，渐获
中国美术家协会会员，
清华大学美术学院客座教授，
国家一级美术师，一级书法家，
中国翰林院艺术家协会副会长，
中国书画家协会副会长
中国书画家协会江苏分会主席
等诸多职务。
2018年获邀参加中央台视台书画筆会，除国内多次展评获奖外，还先后获韩国，荷兰，意大利，美国四次国际大赛金奖与特别金奖。
俞桂中老师早年受教于浙派与海派名师周一雲先生，周先生深受晚清海派画坛影响，画风画技直追海上三任，尤推崇任伯年，虚谷。广纳海派包容，开放，多元的特点，兼学海派名宿吴昌硕之长，並与金陵画派张书旂过往从密，融诸家法，独树一帜。后来渐在浙江画坛声誉日隆。其小写意花鸟画作品形简而神全，笔少而意足，清雅素淡，笔墨清润。开创了最有中国式美感和独特价值的绘画形式。
俞桂中老师年轻时，即受周氏赏识，收为弟子，潜心学习小写意花鸟画技画法及理论，举凡十载，深得周氏精髓，为后来发展奠定了坚实基础。
俞桂中老师在其艺术生涯中，在沪近三十年，在杭已愈十五年，他对传统的中国画有深刻的理解，对小写意花鸟画心向往之。他认为传统中国画是一种具有深厚历史底蕴和艺术价值的绘画形式，蕴含丰富的内涵，而具有艺术价值，历史价值，文化内涵和稀缺性等特点的作品，才具有传世价值和收藏价值。写意花鸟画是活的生命，花不离鸟，鸟不离花，是一个真实，充满生命力的自然之景。它创造的是一个独特的唯美的意境，因而深有艺术价值。
俞桂中老师认为今人易心生浮躁，较难静下心来，从事传统文化的学习过程，而一位优秀的中国画家，所需要的就是从深习传统文化开始！逐渐升华到意境的表达，平衡与和谐。他以对美的理解，认为艺术是哲学，美学，文学，个人素养与情怀的综合体。创作时，务须用筆在心，心正则筆正；传统在先，创作于胸。
俞桂中老师在几十年的绘画磨炼中，在海派与浙派绘画的海洋中，去伪存真，广采博取，广结朋友，撷采精英，渐成个性鲜明，厚重沉稳，格调流韵，张弛有度，万千神采的特色。
俞老的作品或大或小，或简或繁，画有书意，书有文趣。作品显勃勃生机，如山石磊落，花草恣肄。他对写意画有独特的理解，认为应有高度概括的能力，以洗练而行云流水般的笔墨，书写精妙的图式，借以传达内心情感。在手法上，力求笔走神趣，写染互映，或大开大合，不拘成法，追求一种或淡雅或浑厚的艺术之美。
俞桂中老师熟读诗书，认真浏览中国古典文学作品，有深厚的文化功底，並能不断汲取现代知识。
俞桂中老师认为艺术是人类感性认识的欣赏形式与载体，用于美化人们的生活，文明人们的精神：小写意以毛筆为工具，通过构图和凝练的行筆，在宣纸上进行点线面水色墨的有机结合，呈现出神情饱满的画面，使欣赏者得到愉悦的感受。中国画尤是写意画将形与意揉在一起，足以体现画家的心境与意境，透过作品，看到一种精神，一种审美，一种艺术家出于文化自觉与自信，而独具特色的雅致。
俞桂中老师创作理念强调小写意花鸟画应当呈现出清新，灵动，洒脱的气韵，他注重诗，书，画，印的全面修养，作品需让人感受到大气高雅，韵味无穷，豪情壮丽的神采。正因为他的认知与追求，他的笔下，鸟儿栩栩如生，花朶娇艳欲滴，树木苍劲有力，画卷丰富多彩，万千气象。
俞桂中老师谙熟历代名家诗词，他胸中有诗情，笔下涌诗意，画面明快清润但不失传统中国画的厚重感，提款配有名家诗词，更让美妙意境跃然纸上，令观者流连忘返。
俞桂中老师虽已过杖朝之年，但创作之情不减，时有优秀作品问世，用他自已的话是：“活到老，学到老，学不了”。他常浏览古今优秀名画名作，比较中国绘画的时代变迁及各时代代表人物的表现特色，分析用筆用墨用色的不同，用以研究汲取，借鉴提高。他的作品表现了强盛的生机，用评奖人对他的最近评论：作品呈气韵兼力，形神俱佳，来去自然个性鲜明的特色。
俞老曾先后获”人民艺术家“，“国礼书画家“等重度荣誉，他的作品广受国内外受众喜爱与收藏，与其荣誉相得益彰，实至名归。
期待俞桂中老师佳作不断，在中国文化的传播，交流，服务中，大放异彩，声名远播！
俞桂中老师作品雅赏:
迎得春来非自足，百花千卉共芬芳。
云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓
春风大雅——春暖花开岁稔时康
一草一木探春秋。
百花争艳百鸟鸣。
久久为功登高峰 ，
大雅诗韵总关情。
