10月13日，自定义——车泊远个人绘画作品展在成都成都明宇南御售楼中心隆重举行。成都书画界的众多知名艺术家，以及车泊远的亲朋好友参加了当天活动。
作为出生于70年代的艺术家，车泊远大学时受的是美术科班教育，但中途车泊远因某种原因曾一度离开了绘画艺术，在别的事业领域干得风生水起。虽然没有直接参与中国当代艺术的历史浪潮，可是这一代人身上还始终遗留着时代的理想及浪漫主义色彩。他们受着来自于西方抽象表现主义强烈的影响，在艺术家创作的油画作品里表现最为直接。
2010年，艺术家车泊远重拾画笔开始独立创作，近10年时间创作几百幅作品，作品的类型以架上绘画为主，涵盖表现性的油画以及趣味性的水墨和书法。在此之前该艺术家从事商业广告的行业，10年前，近不惑之年抛下安生立命的本行继续艺术创作，这是需要莫大的勇气的，偶然的动因，使得艺术家开始了一场通过艺术的方式寻找自我之路。
一种完全抽象的状态，不再被形象束缚，将身体感受与画面作为信息的完全对接。
与油画创作不同的是艺术家还利用了另外一种媒材及方法创作，在水墨及书法的创作中，艺术家显示了完全不同的两种状态，如果说艺术家的油画创作是严肃的、紧张的，那么水墨及书法作品的创作则凸显了艺术家的趣味性、幽默性，轻松中会心一笑。日常的生活感触转换成生动的线条，同时出于对儿时记忆的挖掘，艺术家创作一批戏曲人物形象的水墨作品，对于历史图像的切片的描述映射消费时代的荒谬，被粉脂装饰的面孔、扭捏百态的形象是艺术家对人生虚空的一种幽默的理解。
展览现场，车泊远在接受记者采访时说道：”自己从2010年8月开始重新画画，期间也做过几次小型展览，从西方绘画到水墨都有所接触。“西方绘画我经历了从写实，到表现主义再到抽象表现主义的阶段，水墨从书法开始，有表现戏曲人物的，有关于现代女性的美人图，也有门神、元曲等主题。在我看来，油画和水墨只是媒介上有所区别，在我的作品中，这两者在风格、形式和表现上，应该是具有统一性的，我也试图在其中找到一种共同点。”
车泊远坦承：“重拾画笔的最初，我的内心还是有所挣扎的。对艺术热爱的同时，它又是孤独的。从早期的油画作品中，很明显可以看到我内心激烈的情绪，为了排解我开始写字，在书法和国画中找到一种疏通和调剂，现在我更多的是在作品中寻找东西方绘画之间的关联。绘画对于我而言，是保持内心柔软和干净的方式，也是我一直会坚持的事。”
纵观车泊远的作品，我们发现：车泊远是一个艺术上的“游离者”，他始终游离于现实与内心之间，游离于油画和水墨之中，随意而无拘无束。
