民生经济网四川成都讯（记者 罗少雄） 西南对话世界，艺术连接全球。2020年9月19日下午，由艺文立方（成都）文化传播有限公司主办，徐娟担任总策划，何桂彦担任策展人的“复·始——后传统艺术季”在成都市成华区东郊记忆-国际艺术展览中心隆重揭幕。本次“复始——后传统艺术季”的总策划、工·在当代出品人、艺文立方联合创始人徐娟女士，成都市文化广电旅游局局长多央娜姆女士，第58届威尼斯双年展中国馆出品人、中国对外文化集团董事、副总经理王晨先生，艺术家代表张见先生，“复·始——后传统艺术季”策展人、四川美术学院艺术人文学院教授、当代艺术研究所所长、四川美术学院美术馆馆长何桂彦先生相继致辞。成都市成华区委常委、宣传部部长、东郊艺术区党工委书记蔡达林宣布展览开幕。
本次艺术季聚焦“传统在当代的复兴”，探讨传统与现代的关系，拉近艺术与生活的距离。包含“第58届威尼斯国际艺术双年展中国国家馆巡展（成都站）”和“工·在当代——中国工笔画学术邀请展”双展，在“人文艺术与城市创新”主题下展开的尖端学术论坛以及跨越全龄段艺术工作坊的公共教育，联合餐饮娱乐、美妆时尚、建筑设计、城市文化的多元跨界。活动既是积极响应成都关于策划推出一系列提振信心、聚集人气的展会重要要求。与此同时，机构希望以建设“世界文化名城”和“三城三都”为引领，围绕“成于中优、华在文商”主题，聚焦“东郊文创”品牌塑造，构建出一条全方位、立体化的艺术互动渠道，促进城市文化艺术生态发展，从而为提升成都乃至整个西南地区的文化软实力和品牌影响力做一份贡献。
艺术季共呈现了来自全国各地40多位艺术家的近120件作品，在“第58届威尼斯国际艺术双年展中国国家馆巡展（成都站）”和“工·在当代——中国工笔画学术邀请展”两场优质展览下，通过装置艺术、新媒体艺术与传统绘画等多种艺术形态，重建中国当代艺术的文化精神及其价值标准等重要内核。观众既能够体验新媒体作品带来的沉浸感与互动性，还能够近距离地观看工笔这一中国传统的艺术形式，如何在当代焕发出新的生命力。两者代表了中国当代艺术发展中两个截然不同的面向，通过多维度的碰撞，感受时代的气息，思考中国传统精神文脉、艺术形式如何“继承”与“创新”的问题。
“威尼斯双年展”作为全世界最重要的艺术活动之一，已经拥有上百年的历史，被誉为艺术界的奥林匹克和“嘉年华”。从1993年13位中国艺术家首次登上威尼斯双年展的舞台，到2003年威尼斯双年展有了中国馆，中国当代艺术在威尼斯打开了一扇通往世界的窗，开始了它的全球化之路。从文化遗产与城市创新的层面来讲，威尼斯双年展发展到今天成为特殊的城市产业，是不可复制的奇迹，对我们来说有许多值得借鉴的经验和内容。
此次“第58届威尼斯国际艺术双年展中国国家馆巡展（成都站）”以装置、新媒体作品为主，注重现场的互动，呈现东方艺术在全球文化交流碰撞中焕发的崭新生命力。艺术家陈琦超以写实的中国传统水印木刻表现时间流动感；艺术家费俊利用手机App创作的交互作品寻找自我身份；艺术家耿雪体味生命轮回的影像装置；艺术家何翔宇模拟触觉的装置探讨语言的差异。
科技作为当代艺术创作的重要推手，为观众提供不同以往的沉浸式观展体验。让观众不出国门，就可以欣赏到国际顶尖的当代艺术形式，经历一场多重感官互动，见证中国当代艺术在国际艺术生态中的发声、探讨的问题、传达的智慧，同时也希望在中国观众群体中形成回响。艺术家们所呈现的不仅仅是视觉感官的美学，更是对中国古老智慧的再一次追寻。而观众在获得视觉享受的同时，也能参与到作品中来，增强艺术体验的趣味性和互动性。
如果说“第58届威双中国馆”充满了科技感与未来感，呈现了东方艺术在全球文化交流碰撞中所焕发出的崭新生命力；那么“工·在当代——中国工笔画学术邀请展”探讨的是作为宋元以来中国传统艺术形式代表的工笔画，在当代全球文化和中国社会文化转型中的价值，关注其在创作语言、文化传承上的具体演进和面对的挑战。“工·在当代”作为国内工笔画领域学术水准最高、规模最大的艺术盛会，曾于2013年、2016年两次展览于中国美术馆，社会反响强烈，均创造了当年美术馆全年最高观展纪录，提升了公众对工笔画的认知，发挥了积极的学术引导作用。本次“工·在当代”在西南的首次亮相，也是将这一明星展览品牌进一步提炼为学术邀请展的首次尝试，希望这些新工笔的代表艺术家的代表作品能引起大众对工笔这一最具历史感的艺术形式，甚至是中国艺术，如何“继承”与“创新”的思考，此次也开启了机构将“工在当代”的全球巡展项目的计划。
本次“工·在当代——中国工笔画学术邀请展”共邀请到37位工笔画领域老中青三代艺术家参展，作品多达百余幅，以丰富的面貌展现出当代工笔画创作的不同现状和创作实践。通过观看作品，观众不仅可以看到当代工笔画呈现出的多元化面貌与发展方向，也能看到艺术家们如何对“传统”的演绎与推动，并为其注入新的审美与艺术内涵。
双展并行下，可以看出两者千丝万缕的联系，甚至可以说是形式不同，内核是一致的：参展的40多位艺术家，都是从中国传统文脉出发，探讨中国传统文化在国际当代语境中新的可能性，使传统这棵参天大树上生长出新的枝叶，焕发出新的生命力。值得说明的是，中国传统文化具有兼收并蓄、与时俱进的特质，这种开放与包容的精神，正是中华文明的生命力之所在。
“复·始——后传统艺术季”下设的“人文艺术与城市创新”论坛。作为本次艺术季最重要的学术交流活动，旨在集合国内外权威的人文艺术领域专家学者、文化艺术产业运营者、政策制定专家、著名艺术家、著名设计师等，从对艺术展览项目的本体性思考出发，扩展至对优质的人文艺术资源对城市创新的价值及意义的探讨。
此时此地，对这个话题的探讨显得意义非凡：近年来，天府文化取得了享誉海内外的成就，如何梳理挖掘本地的文旅资源？如何推动文商旅城的融合发展？……其积累的经验在中国当下的语境中是宝贵的、极具指导意义的。这一次，论坛以成都为起点，共同探讨“艺术如何引领城市创新”，看优秀的人文艺术资源如何助力城市繁荣，塑造城市文化形象、品格形象，以此回应中国城市化进程中所面临的普遍主题。
本次艺术季得到了成都市文化广电旅游局、成都市博览局和成华区人民政府的指导，以及中共成都市成华区委宣传部、成都市成华区文化体育和旅游局、成都市成华区东郊记忆艺术区管理委员会和成都传媒文化投资有限公司的支持。并且由美博文化、美的历程美学生活学院、成都天御创意文化传播有限公司与松美术馆共同协办。此外，还得到了意大利使馆文化中心、意大利驻重庆总领馆的特别支持。
艺文立方怀着“西南对话世界，艺术连接全球”的艺术理想，致力于搭建国际性的艺术交流平台，研究、展示海内外各种优秀的视觉艺术，最大限度地整合各类优质人文艺术资源，用行动参与、助推西南区域综合人文艺术生态的发展。“复·始——后传统艺术季”在成都市成华区的落地，无疑丰富了这座城市的审美感知方式，希望本次活动能够像主题“复·始”所期待的那样——回溯到最初之后的万物复兴与重新开始，重建中国当代艺术的文化精神。为市民的生活增添更多的艺术选择，推动城市文化艺术的发生与城市的创新。
据悉，本次展览从9月20日起将对外开放。观众可至现场购票观展，亦可登录艺文立方公众号：艺文立方AC CUBE进行线上购票。
